David Wax Museum fait la Back Room, Studio Milwaukee double

Sep 06, 2023

Il se passe beaucoup de choses sur la scène des concerts de Milwaukee, alors nous regardons les spectacles à venir pour trouver ceux que vous regarderez en arrière et être heureux d'y être allé. Ensuite, nous les ajoutons à nos choix de concerts hebdomadaires à Milwaukee.

"Je pourrais m'éloigner de tout / mais je ne pourrais jamais m'éloigner de toi", a juré David Wax sur la chanson énergique et entraînante de son groupe, "Luanne". Il a dit que cette chanson en particulier est "le sommet de l'amour", et si vous avez prêté attention aux ondes de 88Nine au cours des deux derniers mois, vous l'avez certainement entendue plusieurs fois.

"Luanne" est le single le plus dynamique du nouvel album du David Wax Museum, You Must Change Your Life. Sur le LP, le groupe revient à ses racines néo-folk, remontant encore plus haut après 16 ans de chute. Ce jeudi, ils ont mis chaque instant de ces 16 années dans non pas une mais deux apparitions à Milwaukee – un créneau nocturne dans la Back Room @ Colectivo avec l'invité spécial Jacob Slade et une session Studio Milwaukee à midi au siège de Radio Milwaukee.

Les deux émissions contiendront sans aucun doute de nombreux extraits du nouvel album, dont Wax a parlé avec éloquence :

Ce dossier est notre énoncé de mission. Il s'agit d'un amalgame super dansant de musique américaine et mexicaine qui tisse harmonieusement les instruments folkloriques chaleureux et terreux et les rythmes au cœur de ce groupe, et pousse aux limites extérieures de l'aventure sonore, tout en conservant un placage, une sensibilité et une accessibilité pop. .

Nous avons fait passer les instruments folkloriques mexicains sculptés à la main (les jaranas et huapanguera), ainsi que le violon de Suz, un marimba désaccordé et la clarinette basse à travers les filtres et les pédales les plus fous, des sections de cor décalées de plusieurs octaves pour créer d'autres -des paysages sonores mondains, et superposé les grooves d'un groupe de rock claquant avec des boîtes à rythmes et des boucles. Nous avons fait des gestes audacieux - entassant des synthés sur des synthés, encourageant notre guitariste électrique à se lâcher, faisant passer des voix à travers des amplis flous pompés dans d'autres pièces - mais le cœur battant du groupe, l'humanité et la fragilité des voix et des émotions réelles, n'ont jamais eu perdu dans le processus.

C'est notre message d'amour à tous ceux qui nous ont inspirés et aux héros avec lesquels nous sommes en tournée - Los Lobos et Buena Vista Social Club. Et c'est notre lettre au futur, montrant comment les frontières s'estompent et se dissolvent entre les cultures et les époques musicales. Ce faisant, nous avons réussi à intégrer tout ce que nous aimons dans la musique : la pure joie de celle-ci, la fanfaronnade et l'exaltation de l'invasion britannique, la syncope 6/8 et le balancement du fandango mexicain, les rockers au piano des années 70. d'Elton John et les sournois de Harry Nilsson, associés à l'expérimentation de Fleetwood Mac et aux ballades maussades de Nick Drake.

Au cœur de toutes ces chansons se trouve le désir - l'apprivoiser, s'y attaquer, l'amadouer, s'en souvenir, lui permettre de bouleverser sa vie, être emporté au Mexique par lui.