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Bande-annonce Unicorn Academy : Spin Master parle de l'adaptation du livre Netflix

Jul 10, 2023Jul 10, 2023

La première bande-annonce de Netflix et Spin Master pour leur prochaine série Unicorn Academy promet une aventure qui est tout sauf banale et une histoire pleine de magie, de musique et plus encore.

Prévu pour ses débuts en novembre sur Netflix, le premier film et la série de huit épisodes de Unicorn Academy suivent une jeune adolescente nommée Sophia, qui a été sélectionnée pour fréquenter une prestigieuse académie. À son arrivée, elle apprend qu'il s'agit en fait de l'ancienne et magique Académie des Licornes, la plaçant sur un parcours d'aventure, de mystère et d'amitié qui lie son destin à une puissante licorne.

La série fait partie d'un accord entre Spin Master et Netflix et est basée sur la populaire série Nosy Crow du même nom de Julie Sykes. Une nouvelle voie à plus d'un titre pour la société derrière Paw Patrol, Sago Mini et Bakugan, la présidente du divertissement de Spin Master, Jen Dodge, qualifie l'émission de la plus grande baisse de contenu que Spin Master ait jamais faite au lancement. C'est également le plus grand engagement initial de la société en ce qui concerne le contenu de l'histoire de Spin Master, y compris les émissions spéciales, les épisodes, les courts métrages, les clips vidéo et bien plus encore qui sortiront sur une période de deux ans. Dans ce cadre, les fans débutants peuvent s'attendre à la fois à une ligne de jouets et à un jeu numérique, tous deux lancés en 2024.

"Netflix vient d'être un partenaire incroyablement favorable depuis le début. Ils ont juste compris et vu la vision", a déclaré Dodge au Hollywood Reporter. "Et [Spin ​​Master a] invoqué toutes les capacités de notre entreprise dans notre centre de création de jouets, notre centre de création de jeux numériques et notre équipe interne de produits de consommation."

"Nous sommes tellement excités d'enfin rendre cela public après de nombreuses années secrètes", a-t-elle ajouté.

La bande-annonce taquine ce qui nous attend pour le premier film et la saison des épisodes, qui totalisent plus de 250 minutes de divertissement. THR a parlé à Dodge de la dernière aventure de Spin Master dans les genres "horse girl" et de puissance de transformation, Unicorn Academy en tant qu'expérience de co-visionnage et "semi-musicale", ainsi que de la stratégie de sortie calculée de l'émission.

Pouvez-vous expliquer pourquoi Spin Master a choisi cette série pour construire un univers autour de lui ?

Je suis allé au Salon du livre pour enfants de Bologne [Italie] en 2018. J'avais pour mission de comprendre le secteur de l'édition et quelles étaient les possibilités de développement à partir de documents publiés, ce que nous avions fait un peu auparavant, mais ce n'était pas une méthode de développement incontournable pour nous. Nous avons une ardoise préscolaire vraiment robuste et merveilleuse. Nous avons une émission appelée Bakugan, qui est une série d'action-bataille en provenance du Japon. Mais finalement, je cherchais quelque chose dans l'ancienne démo qui ressemblait à de la fantaisie et de l'aventure et qui avait des protagonistes féminines. J'étais donc en mission pour trouver cela et j'ai examiné des centaines de titres dans ce domaine. Le monde de l'édition est immense, et nous avions donc beaucoup de choix, mais immédiatement, quand j'ai vu cette propriété - [à l'époque] ils n'avaient que les quatre premiers titres - et vous pouviez voir la fantaisie, la magie, la réalisation des souhaits de l'histoire. Ensuite, il y avait les diverses filles protagonistes qui étaient toutes différentes, chacune avec sa propre licorne. J'ai donc été immédiatement attiré par cela. Lorsque nous avons lu les documents, nous nous sommes dit : " Oh, oui, c'est ce que nous recherchons. " La licorne est comme un thème classique. Il est omniprésent. Tous les enfants ont un moment de licorne dans leur vie. Il y avait donc tout cela, un internat et de la magie.

Unicorn Academy a les éléments à succès des spectacles "horse girl", mais aussi ceux comme Sailor Moon, Winx Club et même Pokémon. Il vit vraiment dans cet espace narratif d'évoluer vers quelque chose de plus grandmais aussi l'unique liens que vous pouvez former dans la vie. Avez-vous été inspiré par l'une de ces séries en choisissant Unicorn Academy ?

J'ai adoré Sailor Moon. Ma fille adore Winx. Mon fils adore Power Rangers, qui, je pense, a également une dynamique similaire. Et évidemment, en tant qu'amateurs d'animation depuis le plus jeune âge, nous sommes tous influencés par ces propriétés précédentes à coup sûr. Que vous aimiez l'action, l'aventure ou la fantaisie, avec ces personnages d'ensemble auxquels vous pouvez vous identifier, c'est vraiment excitant. Cette relation avec la licorne et le cavalier concerne également quelqu'un qui vous voit et vous comprend, et je pense que les enfants et les jeunes en particulier recherchent cela. Vous voulez que quelqu'un vous voie et vous comprenne. Nous voulions donc vraiment avoir ce lien entre les amis et aussi avec la licorne.

Comme vous l'avez noté, ceci est basé sur une série de livres. Comment avez-vous pensé à faire passer ces titres d'arcs d'histoire individuels à un arc d'ensemble mélangé?

Lorsque nous avons regardé les livres, chacun a cette combinaison cavalier-licorne individuelle. Lorsque nous avons pensé à la série - nous avions quatre livres, puis huit à notre disposition lorsque nous étions en développement, et maintenant il y en a 20 sur le marché - nous voulions nous concentrer sur environ six personnages principaux en tant que nouveaux élèves entrant dans l'école. Mais pour connaître l'école, la comprendre et la découvrir pour la première fois, nous avons voulu suivre le parcours d'un personnage. C'était Sophie. Dans le premier livre, qui était Sophia et Rainbow, c'est là que nous apprenons pour la première fois qu'il y a une île de la licorne et une académie de la licorne. Nous voulions donc suivre le parcours et la trame de fond de Sophia, et suivre cela au moins à travers ce premier film de 72 minutes et les huit épisodes qui suivent, ainsi que la première année de contenu. Mais ensuite, nous commençons à en apprendre un peu plus sur chaque histoire des autres étudiants. Au moment où nous arriverons à la deuxième année, certains des autres étudiants joueront le rôle principal dans une spéciale. Nous avons une spéciale qui est très bien l'histoire de Layla. Mais nous commençons avec Sophia comme cheval de Troie des mondes.

Ce spectacle semble avoir un large public. A quel public visez-vous cela ?

Il est spécifiquement adapté six à neuf. Mais ce que nous savons de nos recherches et de ce que nous avons tenté et entrepris de faire lorsque nous avons créé cela, c'est de continuer à raconter des histoires saines sur ces enfants qui veulent bien faire, qui veulent se battre du côté du bien, donc la seule fois où ils sortent en quelque sorte des règles, c'est vraiment au service de la lutte contre le mal. Ainsi, il peut être regardé par un public plus jeune, et le plaisir, les étincelles et les belles licornes et la comédie amusante – tout cela, dès l'âge de quatre ans que nous avons vu dans la recherche, l'apprécie et le regarde. Et puis parce qu'il y a une mythologie plus profonde que nous avons construite autour de la série qui s'adresse vraiment à ce groupe démographique plus âgé. Donc, ce sweet spot était de six à neuf ans, mais attrayant dès l'âge de quatre ans et remontant un peu jusqu'à l'interpolation. En ce moment, le co-visionnage est aussi tout, et nous voulions créer quelque chose que les parents et les familles pourraient apprécier ensemble, donc nous espérons et pensons que c'est large de cette façon.

La bande-annonce taquine Unicorn Academy non seulement comme une histoire d'aventure mais comme une histoire de relation. Compte tenu de l'âge démographique que vous avez mentionné, à quel type de relation les gens peuvent-ils s'attendre ?

Avec Sophia, ce qui était vraiment important à explorer, c'était l'idée de se faire des amis et d'avoir des amitiés proches. Lorsque nous rencontrons Sophia pour la première fois, elle se décrit de manière humoristique et autodérision - "pensez simplement à moi comme le loup solitaire" - d'une adolescente qui est seule et qui n'a pas beaucoup d'amis. Elle a gardé un mur serré autour d'elle avec le décès de son père et en a été blessée. Quand elle arrive à l'Académie et qu'elle est instantanément attaquée de manière formidable par cette Ava très effervescente et pétillante qui veut juste être ma nouvelle meilleure amie. Sophia essaie vraiment de comprendre qu'elle n'est pas habituée à ce sentiment. Je ne l'ai jamais eu, alors est-ce que je le veux? Et vous voyez ce voyage jusqu'à ce qu'Ava l'épuise et que Sophia se rende compte que, bien sûr, nous sommes les meilleures amies. L'un de mes personnages préférés, Valentina, vous apprenez qu'elle a un peu plus de pouvoir que le reste des filles car elle vient d'une famille héritée. Elle se tient en haute estime, mais quand les jetons sont en panne, Valentina est là, et elle vous soutient – ​​mais ne vous approchez pas trop. Et nous explorerons cela davantage également – ​​qu'est-ce qui fait vibrer Valentina, qu'est-ce qui la retient de ce genre d'amitiés? Rory est-il juste un farceur ou y a-t-il un peu plus qu'il n'y paraît? Pour cette démo d'âge, ils vivent cela tous les jours, cette expérience d'essayer de comprendre les amitiés, l'école, leurs relations à la maison.

Cela semble également être semi-musical. Comment pensiez-vous à vos doubleurs et à l'utilisation de la musique dans la série ?

Je pense que semi-musical est une excellente façon de le décrire. Ce n'est pas une comédie musicale à part entière où chaque chose que nous transformons en chanson. Mais ce que nous savons, c'est que pour cette démo d'âge, la musique est si importante. Il libère les émotions d'un moment. C'est une aspiration d'entendre ces voix chanter. Sophia chante une chanson au début qui exprime son désir de sortir de son petit monde, d'explorer le monde qui l'entoure, de grandir en tant que personne et de suivre ce qu'elle croit être ce que son père voulait pour elle - trouver quelque chose d'extraordinaire dans la vie. Cela peut être exprimé de manière plus magnifique à travers un personnage chantant une chanson et sentant que le dialogue vous y mènera à jamais. Nous avons eu tellement de chance, notre distribution de voix est incroyable. Ils chantent dans le spectacle. Ravenzella, notre méchant, a une merveilleuse chanson musicale et un moment dans le film. Cette démo d'âge s'engage également avec de la musique sur d'autres plates-formes, et vous voulez cette musique pour eux, pas seulement dans le contenu principal.

Les livres ont un style artistique spécifique pour leurs couvertures. Comment avez-vous pensé à donner vie à ces images à l'écran ?

La direction artistique de cette série, pour moi, est l'un des éléments les plus importants de toute la présentation et nous avons pris beaucoup de temps pour la perfectionner. Nous sommes tellement chanceux. Nous avons des directeurs artistiques incroyables en interne ainsi que dans notre studio, mais notre directrice artistique interne, elle a vraiment passé beaucoup de temps à affiner le look. L'une des choses qui était importante pour nous était le contraste entre le monde réel et l'île de la Licorne, de sorte que lorsque nous révélons cela, nous sommes maintenant dans une toute nouvelle palette de couleurs. Ce devait être cet endroit magique qui avait un sens de l'histoire. Il semble exister depuis l'éternité, mais ne semble pas sombre, lourd et inquiétant ou poussiéreux et médiéval. Alors, comment créez-vous ce lieu mythique qui semble éthéré, mais qui se sent aussi accessible ? Nous nous sommes vraiment inspirés de l'Art Nouveau, où les formes et les lignes sont organiques et inspirées par la nature. Ensuite, la palette de couleurs est plus lumineuse, mais les éléments architecturaux sont plus ivoire, coquille d'œuf et crème et blanc cassé avec le vitrail orné. L'effet recherché était de plonger le public dans cette sensation de dentelle. Ensuite, ces palettes de couleurs vibrantes pour les personnages se démarqueraient vraiment de cet arrière-plan. Alors c'était tout.

Ensuite, quand nous regardons chacune des licornes, c'est comme, 'C'est la violette. C'est le bleu. C'est celui de l'arc-en-ciel. Donc, pour chacune des tenues des cavaliers, tout doit fonctionner ensemble - avec les cavaliers et la licorne, c'est le moment. Lorsque nous avons commencé à regarder les jouets beaucoup plus tard dans le processus, le moment est celui où vous mettez la fille sur la licorne. Toutes ces couleurs fonctionnent ensemble. Idem pour l'iconographie sur chaque tenue et l'iconographie qui s'illumine. Nous avons également eu de la chance car chaque licorne a ses propres pouvoirs magiques et cela aide également à éclairer ces choix de couleurs. Par exemple, nous avons dû changer certains noms de personnages et de licornes pour des raisons légales lors de l'adaptation des livres à cette série. Nous avons également changé ce que les cavaliers ont et quelles licornes pour diverses raisons au fur et à mesure du développement. Dans l'original Scarlett et Blaze, qui sont maintenant Valentina et Cinder, bien que Blaze ait une puissance de feu, la palette de couleurs était rose et blanche. Alors que quand on pense à Blaze et maintenant à Cinder comme une licorne, c'est flamme, c'est orange. Vous voulez vous sentir comme si cette licorne et sa cavalière Valentina étaient en feu. C'est le genre de choses amusantes que nous devons faire. C'était vraiment amusant d'explorer comment leurs pouvoirs magiques et leurs palettes de couleurs.

Unicorn Academy est le sous-produit d'un accord substantiel entre vous et Netflix qui comprend des films, des épisodes télévisés et plus encore. Pouvez-vous parler de votre stratégie de sortie dans ce cadre – de diriger un film puis de passer à des épisodes?

Au début, lorsque nous développions cela avec Netflix, nous avons eu de nombreuses conversations sur la meilleure façon de déployer ce récit sur une plate-forme de streaming pour cette démo d'âge. En fin de compte, nous avons estimé qu'essayer d'expliquer ce qu'est Unicorn Academy, ce qu'est Unicorn Island, ce que signifie la magie, ce qu'ils protègent plus une histoire de chacun des personnages principaux – cette demi-heure n'allait jamais nous donner cette capacité. Que si on essayait de faire une demi-heure, on n'allait pas arriver assez vite à la magie de la licorne pour satisfaire le public. Si vous dites que votre émission est Unicorn Academy, vous voulez voir des licornes très rapidement. Vous ne voulez pas attendre les épisodes jusqu'à ce que vous voyiez des licornes. Ainsi, le récit lui-même dictait vraiment que la première pièce serait un événement cinématographique complet ou un film spécial. Et bien que ce ne soit pas une pièce de théâtre, nous le construisons toujours avec cette sensation cinématographique et épique. À l'origine, nous allions abandonner ce film de 72 minutes, suivi plus tard d'épisodes, mais en évoluant et en travaillant avec Netflix au cours des dernières années, nous avons continué à changer et à affiner notre stratégie de lancement.

Maintenant, la première goutte aura l'événement cinématographique de 72 minutes immédiatement avec les huit premiers épisodes, qui est la première saison ou ce que nous appelons le premier chapitre de l'histoire. Nous avons une autre saison complète d'épisodes qui tombera, et nous avons également des spéciaux de 44 et 60 minutes qui tomberont en cours de route. C'est vraiment une combinaison de longueurs qui sert l'histoire et les personnages. Dans les spéciaux, par exemple, je disais que nous en avions un avec Layla, puis nous entrerons dans ce prochain épisode d'une manière qui vous prépare à tout ce qui va se passer. Chaque goutte est une histoire contenue avec des épisodes individuels satisfaisants. Nous avons également créé une tonne de contenu original pour d'autres plateformes. En partenariat avec Netflix, nous avons réalisé cinq épisodes de 20 minutes qui seront exclusivement disponibles sur YouTube et d'autres plateformes numériques, ainsi que des vidéos musicales et des biographies de personnages, des montages et un tout autre hôte de contenu sur YouTube et d'autres plateformes sociales.

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Pouvez-vous expliquer pourquoi Spin Master a choisi cette série pour construire un univers autour de lui ? Unicorn Academy a les éléments à succès des spectacles "horse girl", mais aussi ceux comme Sailor Moon, Winx Club et même Pokémon. Il vit vraiment dans cet espace narratif d'évolution vers quelque chose de plus grand mais aussi les liens uniques que vous pouvez former dans la vie. Avez-vous été inspiré par l'une de ces séries en choisissant Unicorn Academy ? Comme vous l'avez noté, ceci est basé sur une série de livres. Comment avez-vous pensé à faire passer ces titres d'arcs d'histoire individuels à un arc d'ensemble mélangé? Ce spectacle semble avoir un large public. A quel public visez-vous cela ? La bande-annonce taquine Unicorn Academy non seulement comme une histoire d'aventure mais comme une histoire de relation. Compte tenu de l'âge démographique que vous avez mentionné, à quel type de relation les gens peuvent-ils s'attendre ? Cela semble également être semi-musical. Comment pensiez-vous à vos doubleurs et à l'utilisation de la musique dans la série ? Les livres ont un style artistique spécifique pour leurs couvertures. Comment avez-vous pensé à donner vie à ces images à l'écran ? Unicorn Academy est le sous-produit d'un accord substantiel entre vous et Netflix qui comprend des films, des épisodes télévisés et plus encore. Pouvez-vous parler de votre stratégie de sortie dans ce cadre – de diriger un film puis de passer à des épisodes?